Don Quixote Suite ni Telemann: Musika at Panitikan

  • Ito ang unang programatikong gawain para sa instrumental na grupo, na inaasahang magpapakita ng Vivaldi.
  • Gumagamit ang suite ng mga onomatopeic na mapagkukunan upang kumatawan sa mga eksena tulad ng mga windmill o mga buntong-hininga para sa Dulcinea.
  • Si Telemann din ang sumulat ng opera-serenade na Don Quixote sa kasal ni Camacho noong siya ay 80 taong gulang.

Baroque na musika

Kapag pinag-uusapan natin ang pagsasama ng mga liriko at mga nota ng musika, may mga piyesa na namumukod-tangi dahil sa kanilang kakayahang dalhin tayo sa nakaraan. Isa sa mga pinakakakaibang hiyas ay, walang duda, ang Don Quixote Suite ni Georg Philipp Telemann, isang akda na hindi lamang musika, kundi isang tunay na kuwentong may tunog batay sa mga kasawian ng pinakasikat na kabalyero sa panitikang Espanyol.

Ang komposisyong ito ay isang perpektong halimbawa kung paano Huling Baroque Nakuha nito ang diwa ng nobela ni Miguel de Cervantes. Hindi lamang ito tungkol sa magagandang himig, kundi isang programatikong piyesa kung saan ang bawat galaw ay nagtatangkang magpinta ng larawan ng mga pinaka-iconic na eksena ng akda, na nagbibigay-daan sa tagapakinig na… mailarawan ang mga pakikipagsapalaran ni Alonso Quijano nang hindi na kailangang buksan ang libro.

Sino si Georg Philipp Telemann?

Para maunawaan ang akda, kailangan munang makilala ang awtor. Si Telemann ay isang kompositor at musikero na Aleman na nabuhay sa pagitan ng 1681 at 1767. Ang kakaiba sa kanyang buhay ay Hindi ako nagmula sa pamilyang mahilig sa musika.Kaya naman, kinailangan niyang labanan ang kagustuhan ng kanyang mga magulang na ituloy ang kanyang hilig. Sa katunayan, nagsimula siyang mag-aral ng abogasya sa Leipzig, ngunit sa huli ay natuto siya ng ilang instrumento. nagturo sa sarili hanggang sa ang kanyang talento ay naging imposible nang balewalain.

Isa siyang lubos na ambisyoso at tuso na negosyante. Sinasabing minsan siyang nanalo sa posisyon ng direktor ng Leipzig opera house para lamang gamitin ang tagumpay na iyon bilang kakayahang magamit sa negosasyon mas maayos na kalagayan sa kanyang kasalukuyang trabaho. Sa huli, tinanggihan niya ang posisyon, at ang taong napunta sa posisyong iyon ay walang iba kundi Johann Sebastian Bach, na kasama niya ay pinanatili ang isang relasyon ng malalim na paghanga at pagkakaibigan.

Bukod sa pagkokomposo, nangunguna si Telemann sa kanyang panahon sa usapin ng pagpapalaganap ng kultura. Nagtatag siya ng isang journal sa musika kung saan nagbahagi siya ng mga aral at piyesa. Upang mapanatiling interesado ang mga manonood, gumamit siya ng isang napaka-modernong paraan: Iniwan niyang hindi natapos ang mga gawa. sa dulo ng isang isyu para mapilitan ang mga mambabasa na bilhin ang susunod na yugto para malaman kung ano ang nangyari.

Iskor na Baroque

Pagsusuri ng Don Quixote Suite

Ang piyesang ito, na malamang na isinulat sa pagitan ng 1710 at 1715, ay itinuturing na unang gawaing pangprograma para sa instrumental na grupo sa kasaysayan, kahit na nauna pa sa sikat na Four Seasons ni Vivaldi. Ginamit lamang ng Telemann mga kuwerdas at tuloy-tuloypagkamit ng isang nakakagulat na epekto ng naratibo nang hindi nangangailangan ng isang napakalaking orkestra.

Ang istruktura ng suite ay parang isang paglalakbay sa mga kabanata ng nobela. Nagsisimula ito sa isang overture na naghahanda ng entablado at pagkatapos ay nagbubukas sa isang serye ng mga seksyong lubos na grapiko:

  • Ang Paggising ni Don Quixote: Isang minuet na may inosenteng himig na nagpapaalala sa simula ng kanyang mga delusyon.
  • Ang Pag-atake sa mga Gilingan: Isang masigla at nakakatawang seksyon na muling nagsasalaysay ng laban laban sa mga kathang-isip na higante.
  • Mga buntong-hininga para kay Dulcinea: Dito ginagamit ng Telemann ang pagsulat ng onomatopeiko, na ginagawang gayahin ng mga biyolin ang mga buntong-hininga ng mangingibig.
  • Ang Panlilinlang ni Sancho Panza: Isang daanan kung saan maririnig mo pa ang ungol ng asno.
  • Ang pagtakbo ni Rocinante at ang asno: Isang masayang duet kung saan ang lakad ng kabayo at asno ay nagsasama-sama, na nagbibigay-diin sa karakter na burlesque ng trabaho.
  • Ang pahinga ng kabalyero: Isang mapayapang wakas na kumakatawan sa huling kapayapaan ng bayani.

Sa musika, ang suite ay isang tulay sa pagitan ng kontrapuntong Aleman, sayaw na Pranses, at konsiyerto ng Italyano. Ito ay isang gawa na hindi nangangailangan ng teknikal na kaalaman upang masiyahan, dahil ang layunin nito ay pulos nakapagbibigay-kaalaman at emosyonal.

Iba pang mga gawa ng Quixotic ni Telemann

Kadalasan ay mayroong karaniwang kalituhan sa pagitan ng suite at ng isa pang susunod na akda: Don Quixote sa Kasal ni CamachoAng huling akdang ito, na isinulat noong 1761 nang ang kompositor ay 80 taong gulang na, ay isang opera-serenada. Hindi tulad ng suite, na purong instrumental, ang piyesang ito ay nagtatampok ng libretto ni Daniel Schiebeler at nakatuon sa isang partikular na episode mula sa ikalawang tomo ng nobela.

Ang balangkas ng harana ay umiikot sa kasal nina Camacho at Quiteria, kung saan ang isang mapanlikhang ginoo ay nakialam upang tulungan ang magkasintahang sina Basilio at Quiteria. Dahil walang mga gumaganang opera house sa Hamburg noong panahong iyon, ang akda ay binibigyang-kahulugan sa halip na kumatawan, na siyang dahilan kung bakit ito itinalaga bilang isang serenade-opera.

Don Quixote sa Universal Music

Hindi lamang si Telemann ang nabighani kay Cervantes. Noong Panahon ng Kaliwanagan, si Don Quixote ay naging isang uri ng gabay sa pagpapahalaga sa moralidad laban sa kawalang-katwiran. Ito ang nagbigay-daan sa napakaraming piyesa ng musika, mula sa mga komposisyon nina Purcell at Philidor hanggang sa mas modernong mga gawa nina Ravel, Ibert, at Massenet.

Kahit sa kulturang popular ngayon, nananatili ang impluwensya nito, dahil ang musikal na Lalaki ng La Mancha ang sukdulang kontemporaryong pagpapahayag ng damdaming ito. Ang kakayahan ni Don Quixote na magbigay-inspirasyon sa mga musikero sa lahat ng panahon ay nagpapakita na ang imposibleng pangarap Ang awit ng kabalyero ay patuloy na umaalingawngaw sa mga iskor ng musika sa buong mundo.

Ang pamana ni Georg Philipp Telemann ay nag-iiwan sa atin ng isang kahanga-hangang kasangkapan para sa muling pagtuklas ng panitikan sa pamamagitan ng pakikinig, pinagsasama ang kagandahan ng Baroque at ang Cervantes humor sa sunud-sunod na mga sayaw at eksena na nagbabago sa pagbabasa tungo sa isang masigla at madaling ma-access na karanasan sa tunog para sa sinuman.


Add as preferred source