Sa loob ng panitikan sa Espanyol namumukod-tangi bilang isa sa mga pinakadakilang manunulat sa wikang Espanyol Garcilaso de la Vega. Bagama’t hindi siya naglathala ng anumang akda sa buong buhay niya (1498-1536), ang kanyang mga tula ay tinipon at inilathala pagkatapos ng kanyang kamatayan noong ika-XNUMX na siglo. Ito ay nagbigay-daan sa amin na malaman sa isang kumpleto at detalyadong paraan ang kanyang mahalagang pampanitikang pamana, na nagpabago sa mga panulaang Espanyol sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga bagong Italyano na mga anyong patula noong kanyang panahon.
Nabuhay si Garcilaso de la Vega sa panahon kung saan ang Renaissance humanism ang pumalit. malakas sa buong Europa bilang isang kultural at masining na agos. Malaki ang impluwensya ng kilusang ito sa kanyang gawain, dahil hindi lamang nasaksihan ni Garcilaso ang mga pagbabagong ito, kundi isinama rin ang mga pinakabagong elemento ng klasikal na panitikan at ang Renaissance ng Italya sa globo ng Hispanic. Ang kanyang akda, bagama’t maikli ang haba, ay mahalaga sa pag-unawa sa transisyon mula sa medieval na tula tungo sa Renaissance na tula sa wikang Espanyol.
Kabilang sa kanyang trabaho, ang isa sa mga pinaka naaalala at mahahalagang teksto ay walang alinlangan na kanya Canticle ng Salicio at NemorosoIsang eklogo na sumasalamin sa mapang-akit na pagdurusa ng makata, na bahagyang nauugnay sa kanyang pagmamahal kay Isabel Freyre. Ang pag-ibig na ito, na hindi kayang ganapin ni Garcilaso, ay naging malaking inspirasyon sa kanyang mga tula, lalo na sa kanyang mga eklogo. Bilang karagdagan sa kanyang mga sikat na eclogue, kasama rin sa kanyang mga gawa ang isang Petrarchan songbook na naglalaman ng 40 sonnet at 5 kanta, pati na rin ang mga epistolary essay. Sa mga akdang ito, isinama ni Garcilaso ang mga modelong panukat ng Italyano, tulad ng soneto at lira, sa tulang Castilian, mga modelong nagtiis sa panitikang Espanyol.
Isang liham na inialay kay Boscán
Si Juan Boscán ay isang pangunahing tauhan sa buhay ni Garcilaso de la VegaNagkita ang dalawa noong 1519 at mabilis na nagkaroon ng malalim na pagkakaibigan. Ang ugnayang ito ay mahalaga sa pag-ampon ni Garcilaso sa mga anyong pantula ng Italyano na pamilyar na kay Boscán. Sa isa sa kanyang mga akda, inialay ni Garcilaso ang isang liham sa kanyang kaibigan, na nag-aalok sa kanya ng payo sa pamumuhay ng mapayapang buhay, malaya sa pagmamalabis at alalahanin. Ang sulat ay unang inilimbag sa Mga gawa ni Boscán Ito ay repleksyon ng malaking pagpapahalagang naramdaman ni Garcilaso sa kanyang kaibigan, na pinagbuklod din ng pananaw sa sining ng panitikan batay sa mga mithiin ng pagbabagong-buhay ng Renaissance.
Ang Elegies
Sa loob ng liriko na tula, ang genre na iyon na sumasaklaw sa parehong damdamin at pagmuni-muni, ay ang subgenre ng elehiya. Ang mga komposisyon na ito ay nagpapahayag ng sakit sa ilang pagkawala o trahedya na pangyayari. Sumulat si Garcilaso ng dalawang elehiya na partikular na pinahahalagahan ng mga kritiko kapwa para sa kanilang nilalaman at istilo.
- ‘Sa pagkamatay ni Don Bernardino de Toledo’: isinulat sa memorya ng anak ng Duke ng Alba, na namatay sa isang kampanyang militar. Sa tulang ito, sinasalamin ni Garcilaso ang katapusan ng buhay, ngunit, hindi tulad ng iba pang katulad na mga teksto, gumamit siya ng hindi gaanong mapanglaw na pagdulog, na pinapalitan ang mga tradisyunal na sanggunian sa relihiyon ng isang paganong vitalism na nakapagpapaalaala sa mga klasikal na epiko.
- ‘Elehiya II’: nakatuon kay Boscán, ang elehiya na ito ay binubuo ilang sandali bago namatay si Garcilaso mismo. Dito, inihayag ang emosyonal na kalagayan ng makata, na minarkahan ng paghihiwalay at pagpapatapon. Ikinuwento ni Garcilaso sa kanyang kaibigan kung paano siya nakatira sa Sicily, kasama ang mga tropa ng emperador, at ipinahayag ang kanyang pananabik sa kanyang nakaraang buhay at ang mga sandaling pinagsaluhan sa pagkakaibigan at katahimikan.
Ang Eclogues
Si Garcilaso de la Vega ay kilala pangunahin sa kanyang tatlong pastoral eclogue, isang genre kung saan nakahanap siya ng paraan upang maipahayag ang kanyang sariling mga damdamin at pagmumuni-muni sa pag-ibig, kalikasan at buhay sa mas abstract na paraan.
- Eclogue koAng tulang ito ay isa sa mga pinaka-nakakahilo sa repertoire ni Garcilaso. Mukhang inspirasyon ito ni Isabel Freyre, sa ilalim ng pangalang ‘Elisa’. Sa karakter ni Salicio, ibinuhos ni Garcilaso ang sariling dalamhati sa pagkamatay ni Isabel. Ito ay isang tula na naghahangad ng buhay sa kanayunan at walang kapalit na pag-ibig.
- Eclogue II: Bagaman ito ay sumasakop sa pangalawang lugar sa pagkakasunud-sunod ng kanyang mga eklogo, ang iba’t ibang mga iskolar ay sumasang-ayon na, ayon sa pagkakasunud-sunod, ito ang unang nabuo. Isinalaysay ang kasawian nina Salicio at Nemoroso, mga representasyong pampanitikan ni Garcilaso at ang kanyang sakit dahil sa pagtanggi sa pag-ibig ni Isabel Freyre.
- Eclogue III: Ang eklogong ito ay inialay sa asawa ng kanyang kaibigang si Don Pedro de Toledo, at dito ay muling nasasalamin ang pagkawala ni Isabel. Ang kalikasan, ang mga nimpa ng Ilog Tagus at ang klasikal na mitolohiya ay magkakaugnay sa isa sa pinakamapanglaw at magagandang komposisyon ng may-akda.
Limang kanta ni Garcilaso de la Vega
Sa mga kantang isinulat ni Garcilaso, lima ang namumukod-tangi sa lalim ng kanilang liriko at emosyonal na nilalaman:
- ‘Sa bulaklak ng Gnidus’: isang oda ng pag-ibig kay Violante Sanseverino, na tinutukoy ni Garcilaso bilang ‘bulaklak ng Gnidus’.
- ‘Na may banayad na ingay’: tula kung saan sinasalamin niya ang paglipas ng panahon at ang transience ng kagandahan.
- ‘Gusto ko ang kalupitan ng aking mga karamdaman’: isa pang awit na tumatalakay sa paulit-ulit na tema ng emosyonal na pagdurusa na naranasan ng makata.
- ‘The loneliness following’ at ‘Yes to the uninhabitable desert region’: mga awit na tumutukoy sa kalungkutan kung saan si Garcilaso ay nakalubog dahil sa kanyang personal at militar na kalagayan.
Mga Sonnet
Los Garcilaso sonnets Isa pa sila sa mga dakilang haligi ng kanyang gawain, na namumukod-tangi sa bilang at kalidad. Sa kabuuan ng humigit-kumulang 38 sonnet na napanatili, isang malinaw na ebolusyon ng kanyang istilo ang makikita, mula sa kanyang pinakauna at pinakasimpleng komposisyon hanggang sa mga mas may edad at kumplikado. Sa kanyang mga huling komposisyon, tulad ng ipinagdiriwang na ‘En tanto que de rosa’ (Habang ang rosas ay wala pa), sinasalamin ni Garcilaso ang paglipas ng panahon at pagkawala ng kabataan, mga tema na naging susi sa Renaissance aesthetics at nag-uugnay sa kanya sa Petrarchism, ngunit gayundin sa mga klasikal na gawa tulad ng Virgil’s Bucolics. Sa kanyang mga taludtod, bukod dito, ang kalikasan at buhay pastoral Sinasakop nila ang isang kilalang lugar. Ang mga ideyal na tanawin at ang paglalarawan ng mga pastol at nymph, na laging nakikipag-ugnayan sa mga natural na elemento, ay sumasalamin sa pagkakaisa ng sangkatauhan sa kapaligiran nito. Gayunpaman, sa ilalim ng bucolic surface na ito, ang personal na damdamin ng makata, na puno ng mapanglaw at nostalgia, ay patuloy na lumalabas. Si Garcilaso ay nailalarawan din sa kanyang paggamit ng personipikasyon at alegorikal na mga tema. Sa marami sa kanyang mga sonnet, lumilitaw ang paglipas ng panahon at ang panandaliang katangian ng kagandahan sa isang pangunahing paraan, na kinakatawan sa pamamagitan ng mga metapora na nag-uugnay sa mga natural na elemento sa mga emosyonal na estado. Ang kakayahang ito na maiugnay ang pandama sa espiritwal ay isa sa mga elemento na nagbigay-daan sa kanyang trabaho na magtiis sa buong mga siglo bilang isang modelo ng Renaissance na tula.
Sa kabuuan ng mga pag-aaral sa panitikan, kinilala ng ilang kritiko na ang liriko na output ni Garcilaso ay maaaring uriin sa tatlong yugto: isang panimulang yugto, kung saan ang kanyang akda ay mas mahigpit na nakaugnay sa tradisyong Castilian; pangalawa, kung saan nangingibabaw ang impluwensyang Italyano, lalo na kaugnay ng pagmamahal niya kay Isabel Freyre; at ang pangatlo, klasiko at Neapolitan, kung saan ang mga sanggunian at tema mula sa mitolohiya at klasikal na sinaunang panahon ay nasa gitna ng entablado. Noong panahon niya sa Italya, nakipag-ugnayan si Garcilaso sa akda ng mga may-akda gaya ni Jacopo Sannazaro, na Arcadia Naimpluwensyahan din nito ang pastoral ideal na sagana sa mga eklogo ng makata mula sa Toledo. Higit pa rito, ang kanyang pakikipagkaibigan sa mga iskolar at manunulat na Italyano tulad nina Bernardo Tasso at Luigi Tansillo ay nagbigay-daan sa kanya na magkaroon ng higit na lalim sa paggamit ng mga bagong anyong patula. Nabubuhay ang pamana ni Garcilaso, hindi lamang sa halaga nito sa kasaysayan ng tula, kundi sa impluwensyang naidulot niya sa mga sumunod na henerasyon ng mga makatang Kastila. Mula kay Luis de Góngora hanggang kay Gustavo Adolfo Bécquer, maraming may-akda ang nagbigay pugay sa makata mula sa Toledo, na kinikilala siya bilang ‘prinsipe ng mga makatang Castilian’. Ang kanyang pagtaas sa lyric poetry ng Renaissance ay nakatulong sa pagsasama-sama ng mga bagong patula na anyo sa Espanyol at naging daan para sa iba na patuloy na tuklasin ang kaugnayan sa pagitan ng damdamin at liriko na pagpapahayag.